Лепельская земля взрастила много замечательных людей. Одним из них является знаменитый белорусский художник-график, член Белорусского союза художников Анатолий Владимирович Ильинов, который на протяжении всей своей жизни поэтизировал Лепельщину, ставшую для него родным краем. 30 декабря исполнилось 90 лет со дня рождения Анатолия Владимировича.
Анатолий Ильинов родился в 1935 году в деревне Церковщина Витебского района, расположенной на живописном берегу реки Витьба. Мирное и беззаботное детство было разрушено вероломным нападением фашистской Германии на Советский Союз. Шестилетним ребенком художник оказывается в оккупированном городе. Вскоре судьба преподносит очередной удар – он становится узником концентрационного лагеря смерти, находящегося на окраине Витебска. Здесь будущему мастеру приходиться познать боль, голод и страдания. Эти испытания продолжались вплоть до июня 1944 года – освобождения Витебска от немецко-фашистских оккупантов.
После окончания Великой Отечественной войны мирная жизнь в городе постепенно налаживается, художник идет учиться в школу, которую оканчивает в 1950 году.
Анатолий Ильинов с особым трепетом откосится к урокам рисования, беседам об искусстве и рассказам о художниках. В нем зреет мечта стать художником. Первые шаги по тернистому пути в искусство мастер делает во время учебы в Витебском художественно-графическом педагогическом училище, которое успешно заканчивает в 1955 году, получив специальность педагога. Во время учебы в училище специальные дисциплины преподавали известные художники-педагоги, которые своим примером прививали и поддерживали дух творчества среди студентов.
После службы в Советской Армии в 1957 году Анатолий Владимирович переезжает в Лепель, где по распределению начинает работать преподавателем в Лепельской школе-интернате.
Красота лепельского края, его рек, озер, полей и лесов своей поэтичностью завораживает художника и становится неиссякаемым источником вдохновения на многие годы творческой деятельности. Это определило новый этап в жизни автора. Именно здесь он окончательно решает связать свою судьбу с искусством, стать художником-графиком.
Анатолий Владимирович в 1965-м с успехом окончил художественный факультет Московского полиграфического института и возвращается в Лепель. В 1981 году переехал в Витебск, где в 1982–1989 годах избирался ответственным секретарем и председателем областной организации Союза художников Беларуси, но на пенсии вернулся в Лепель. С 1967 года и до конца своих дней участвовал в художественных выставках.
Основная тематика его работ — пейзажи Беларуси. Работал в технике линогравюры (серия «Весенние половодья» в 1973 году, «Лепельщина» — в 1975-м, «Времена года» — в 1978-м, «Березинский заповедник» — в 1980-м; «Песни полей» — в 1982, «Мой город» — в 1983-м, «Зимние кружева» — 1985 год, «Мой родной край» — 1993-й), акварели. Четкий графический язык его произведений проникнут лиризмом и эмоциональным мировоззрением.
Его выставки проходили в Минске, Полоцке, Орше, Смоленске, Франкфурте-на-Одере, Зелёна-Гуре.
Наш земляк награжден медалью Союза художников Беларуси «За заслуги в изобразительном искусстве».
За почти 50-летнюю творческую деятельность Анатолий Владимирович провел более 20 крупных выставок, среди которых персональные, юбилейные и передвижные. Выставлялся во многих городах Беларуси, России и за рубежом. Многие работы находятся в областных художественных музеях. Только в фондах Лепельского краеведческого музея хранится около 50 его работ.
Ранние работы Анатолия Ильинова (второй половины 1960 – 1970-х) отличаются простотой композиционных решений, излюбленной техникой становится линогравюра. Уже с первых гравюр мастера определяющим жанром становится лирический пейзаж. С большой любовью выражает художник самые обычные состояния белорусской природы. Легкий и изящный штрих придает то динамику, то музыкальность художественному образу. В композиции «Первый снег» (1966) передано состояние природы в начале зимы. Одиноко стоящее дерево, расположенное на первом плане по центру композиции, опустило ветви под тяжестью свежевыпавшего снега. Плавная диагональная штриховка уводит взгляд на задний план, останавливаясь на темных вертикалях зимнего леса. Мягко падающий по всему композиционному полю снег создает камерное настроение и ощущение покоя в простом пейзажном мотиве.
В 1980-е годы в своих работах автор приходит к большей композиционной завершенности, линейной четкости, декоративизму. В гравюрах этого периода художник прибегает к изящной изобретательной, богатой пластическими находками декоративной стилизации.
Со временем оттачивается мастерство, график практически с первого оттиска получает законченное художественное решение, лишь иногда подвергая его незначительной корректировке.
Постоянное общение с природой, работа на пленэре являются для художника главным источником натурных впечатлений. В это же время расширяется жанровый диапазон художника, он успешно обращается к натюрморту. Также тема Великой Отечественной войны и партизанского движения остается одной из значимых. Красной нитью она проходит через творчество автора.
В 1990-е Анатолий Ильинов начинает экспериментировать цветом, обращается к акварели. В жанровом плане художник сохраняет приверженность пейзажу, лишь иногда возвращаясь к натюрморту.
Композиции 2000-х открывают новую страницу в творчестве мастера. В это время автор работает в основном в технике акварельной живописи, стремится поднять жанр пейзажа до высокого лирико-символического звучания. Художник пытается запечатлеть неповторимое состояние природы при различном освещении в различные времена года, чаще всего пишет красками в полную силу по сырой бумаге, лишь впоследствии дополняя работу деталями. Произведения этого времени поэтичны, неброские, наполнены лиризмом и теплотой.
